摄影教程 · 2022-11-27

风光摄影如何避免千篇一律？我的一些思考

风光摄影如何避免千篇一律的同质化呈现？

这是一个对于摄影师和进阶爱好者非常值得思考的问题。

在今天的视频中，我会和大家分享3位让我获得启发的国外风景摄影师，以及我自己在长期拍摄中总结出来的3点经验。

视频

这一篇是上面视频的图文整理。在搜索引擎搜「风光摄影」，跳出来的大多是看过就忘的明信片式照片——如何避免千篇一律的同质化？Thomas 用自己 2011 到 2023 年的四张照片作为线索，结合三位国外摄影师的启发，总结出三条破局思路。本文按视频顺序整理成四个章节，全部例片截图收录如下。

01 我的四个阶段：从荷花到拉林铁路

2011 年刚拿起相机时，Thomas 拍的是公园里的荷花——练的是构图基本功，题材自然同质化。2017 年在格陵兰，他拍下垂直岩壁、雪山与峡湾的组合，主体本身就足够特殊，再配上当时颇为前卫的调色技巧（视频 1:27 处）。

2020 年拍家乡重庆，被无数人拍过的城市怎么拍出自己的特色？他想到了借道具——用手机背壳的反光做镜面反射，呈现折叠空间的渝中半岛（视频 1:55 处）。2023 年拉林铁路通车第二年，他坐上火车，透过车窗拍下窗外盛开的桃花。这四张照片，恰好对应了避免同质化的三种方式。

02 投入时间、精力和金钱

第一种方式最朴素：投入别人不愿投入的成本。比如上期推荐的摄影师专拍城市的雨雾暗调——这样的场景你的城市可能就有，但机位不在小红书的网红清单里，需要自己花时间去找；找到后还要盯天气预报，等雨雾在清晨或傍晚降临的那一刻（视频 3:10 处）。

精力与体力同样是一种投入。他在巴基斯坦 K2 徒步线上走了三周，才有了乔戈里峰山脚下这张日出——照片摄于早上七点，而前一晚十一点就开始攀爬雪山。金钱亦然：格陵兰交通不便、物价高昂，没有资金支持就拍不到那里的村落与极夜光影（视频 4:27 处）。

03 想法、创意与后期风格

第二种方式在身边就能实现。摄影师 Alex Hyner 的素材不过是天空和随处可见的电线杆、路灯，他却把两者组合，用类似时间切片的创意拼接做出极强的视觉效果——仔细学习别人的想法与风格，最终是为了形成自己的（视频 5:32 处）。道具也是创意：手机背壳的反光、一只撑开的百叶窗，都能让平凡场景焕然一新。

拍上海，除了高楼大厦，还可以拍这座城市给你的感觉：精致、摩登、节奏快到焦虑。Thomas 专门选了雨天，拍下摩登白领撑伞看着手机匆匆走过、车灯照亮雨滴的瞬间——把城市的气质拍进去，同样的题材就有了陌生感（视频 6:57 处）。

后期风格同样能重塑题材。他那组广受欢迎的桂林山水，用青色调参考山水画的气韵和游戏里的玄幻风格，做了彻底的再呈现——许多人说，从来没有见过这样的桂林（视频 7:53 处）。

04 结合现实、社会与时代

第三种方式是让照片带上时代的印记。爱德华·伯汀斯基（Edward Burtynsky）用航拍揭示人类对自然的影响甚至破坏，把气候与环境的议题注入风景，让照片拥有了远超「打卡」的可读性（视频 8:40 处）。

Thomas 自己的《中国烂尾楼》沿用类似思路：记录一个特定社会阶段的突出矛盾，让风光摄影具备历史价值，并与公众产生共鸣；火车看中国系列同样把风景与现实相连（视频 9:07 处）。

时代性还意味着不可复制：车窗外林芝的桃花，十年前拍不到这样的机会；雪山还是那座南迦巴瓦，但山下的高速公路与桥梁、前景的火车、当地人的衣着，都在宣告「此时此刻」。通车前拍下的那扇车窗——外面是西藏现代化的农村——如今已经不可能再拍到，这正是独一无二（视频 11:01 处）。

1. 投入时间、精力和金钱——找冷门机位、等极端天气、走别人不走的路，本身就是壁垒；2. 先大量阅读和学习别人的创意，再形成自己的想法与后期风格，道具和城市气质都是突破口；3. 让风景与时代对话：社会议题、独特的时刻，会让照片拥有不可复制的历史价值；4. 同质化的反面不是标新立异，而是带上你自己的观察与经历。