摄影教程 · 2020-03-08
有很多朋友,都比较喜欢我用魔幻暗调风格处理的雪山照片。
其实这样的效果后期并不难,只要掌握了核心的思路和技术,只需Camera Raw中几步操作,就可以搞定。
在今天的视频教程中,Thomas会和大家分享,如何快速调出魔幻暗调的效果。
这一篇是上面视频的图文整理。很多朋友喜欢 Thomas 处理的魔幻暗调雪山,其实这套效果在 Camera Raw 里几步就能完成:分析直方图特征 → 曝光压暗基调 → 分离色调给冷暖 → 渐变和径向滤镜塑造光线。下面按视频流程逐步拆解,配操作界面截图,跟着参数就能复现。
动手之前先看懂目标。点开一张暗调魔幻雪山的直方图(视频 0:29 处):像素大量堆积在左侧,说明整体基调非常暗;但右侧亮部仍然有一撮像素——画面里保住了高光。而且色彩有明确的分工:亮部是偏橙、偏黄、偏红的暖色,暗部是偏青、偏蓝、偏紫的冷色。暗调打底、冷色铺面、亮部用暖色点缀,魔幻感正是从这套明暗与冷暖关系里长出来的。
案例是 Thomas 在巴基斯坦拍摄的雪山,恢复 Camera Raw 默认值后,就是一张接近日落但蓝天白云、相当平淡的照片(视频 1:22 处)。暗调的核心面板是曝光:PS 和 ACR 的曝光滑杆有个非常好用的特性——无论降多少,直方图左侧都不会撞墙溢出,不会产生欠曝的死黑。所以压曝光是把基调做成暗调最快、最舒服的方法。这张照片直接降了 -2.3,画面立刻黑下来,但也因此缺少对比(视频 1:50 处)。
救回对比度的是白色滑杆:它决定直方图最右侧的像素停在哪里。整体压暗后,画面最亮的地方只是中间调,把白色右移,最亮点随之右移,高光重新亮起来(视频 2:25 处)。移到一个合适的值即可,再过一点就可以顺手把高光降一点——不想让后面的云太过突兀(视频 2:57 处)。
明暗定了,接下来上色。分离色调里给高光加橙色:色相选 30 左右,饱和度提到 40 左右,阴影这张图保持不动(视频 3:12 处)。再到 HSL 面板,把蓝色的亮度适当降低,让天空的冷色沉下去(视频 3:26 处)。
整体还是不够暗,尤其是画面四周。用渐变滤镜把天空拉下来:色温减 2,曝光减 0.45;地面也同样拉一道,形成慢慢的边暗效果,相当于给周边加上一圈暗角(视频 3:44 处)。刚才 HSL 里蓝色降得太猛的话,此时回调一点饱和度即可。
基调暗了,亮点还不够突出。径向滤镜负责给画面加光:色温增加让它偏黄,色调增加让它偏紫,紫加黄混合出一种偏橙红的颜色,正合适;曝光加 0.25,阴影也适当提升(视频 4:13 处)。然后一座一座地去刷:雪山区原本受光但不够,强化一点;两侧的山头各来一下;再来一个大的,把整座山峰都照亮(视频 4:45 处)。云因此有点过爆,就把高光继续往下压。
细节层面,在刚才加过色温与曝光的山体上再叠加纹理和清晰度,把岩石的褶皱刷出来;山顶也补一笔淡淡的受光感——现实中它被云层遮挡、并没有照到光,但后期可以人为给它加一道光线,让整排山尖都像被夕阳点亮(视频 5:31 处)。最后全片再统一微调:把黄色的色相再往橙色偏一点,魔幻的暖金色调就定了(视频 6:10 处)。
把参数恢复成 Camera Raw 默认值,调整之前就是一张平淡的接近日落照;用曝光、分离色调加上局部调整工具,几分钟就把它变成了暗调魔幻的雪山(视频 6:25 处)。整个过程没有一项高深技术,难点始终在于分析:知道暗调风格长什么样、光应该从哪里来、亮部暖暗部冷的配比如何。摄影后期,思路和想法永远比 PS 技术更重要。
1. 暗调魔幻风的配方:基调压暗、亮部暖橙、暗部冷青,先读懂直方图再动手;2. 曝光大幅压暗不撞墙,配合白色滑杆找回高光,是暗调最快路径;3. 分离色调管冷暖,渐变滤镜管边角,径向滤镜管亮点的塑造;4. 纹理、清晰度与人造受光负责细节魔法,但一切服务于「光从哪来」的思路。