摄影教程 · 2024-07-28
在今天的摄影分享中,Thomas会和大家分享我摄影15年来,自己最喜欢的10张照片。
以及这些照片背后的拍摄故事与摄影花絮,还有我摄影创作的整体脉络。
这一篇是上面视频的图文整理。Thomas 从 2010 年爱上摄影算起,恰好走过了 15 个年头,这期视频他从全部作品中精选出 10 张最喜欢的照片,讲背后故事,也串起自己整个创作脉络——从模仿国外大师起步,到转向中国题材、再到用系列作品表达观点。
视频里没有大纲卡片,就用这张里程碑式的通知做总览:2019 年国家地理旅行者摄影大赛全球大奖的获奖邮件,正是文中第三张照片。下文按视频顺序,把 10 张照片逐一讲清。
第一张作品拍摄于 2017 年,那时 Thomas 刚刚辞职成为一名全职摄影师,这张照片后来成了他《风光摄影后期基础》一书的封面(视频 0:27 处)。它的产生直接来源于他的一个学习方法:深度学习和模仿国外优秀摄影师——当年他主要模仿的对象,就是荷兰风光摄影师 Max Rive(视频 0:42 处)。
从 Max Rive 的一张经典之作里,他第一次意识到树可以作为绝佳的前景。于是他借鉴了这个构图思路:那棵树其实就在大众观景台下方十来米的位置,只是以前很少有人想到把它当前景来用(视频 0:54 处)。模仿不是抄袭,而是借别人的眼睛重新学会观察。
第二张照片是格陵兰岛的晚霞,Thomas 称它是摄影十五年来经历过最震撼的一次。当时一场暴风雨刚刚停歇,大风把周边海域的海冰密密麻麻地推到了小镇旁边;这些海冰又阻隔了远海的浪,让整个大海呈现出水平如镜的神奇状态(视频 1:40 处)。更巧的是,雨刚停时远处天空露出一条缝——他知道太阳落到缝隙时,壮观的晚霞必然上演。
前后期对比在视频 2:26 处展示:原图偏橙,更接近肉眼所见;后期他把它调成偏红的童话色调,还处理掉了原图里其他游人和垃圾桶,让画面干净、梦幻,更贴合当时的氛围。
第三张照片拿下了 2019 年国家地理旅行者摄影大赛全球大奖(视频 2:50 处),对 Thomas 知名度的提升非常大,但更重要的是它带来的启发:在风景中融入人文纪实元素。此后他的很多照片都慢慢把纪实摄影揉进风光里——画面因此更有时代性和故事感,也多了一种不可复制的稀缺性。
有趣的是,真正获奖的是左侧这个版本——ISO 3200、f/4、1/40 秒的抓拍,画质其实很差(视频 3:27 处);而社交平台上常用的右侧版本,是用 f/8、ISO 200、5 秒长曝光的梦幻背景,再融合当时抓拍到的人物,做了一次时间合成(视频 3:39 处)。两个版本各司其职:一个交给评委,一个交给观众。
第四张照片在网上非常火,有点像迪士尼城堡,其实是南美的菲茨罗伊峰(视频 4:06 处)。拍摄当天他们凌晨 4 点就开始爬山,爬到一处高点正好看到雪山的全景——满天的星星下,第一次见到日照金山和银河同时出现的画面(视频 4:12 处)。
这座雪山特别的地方在于周边全是大平原。太阳还在地平线之下时,折射光已经把雪峰微微染成橙色,银河横跨天际——两个转瞬即逝的要素恰好同框,才有了这张几乎不可复制的照片(视频 4:37 处)。
第五张照片终于回到中国场景。在上海,Thomas 没有选常规天气,而是用了当时西方很流行的雨天拍法:打伞行人形成完整的框架结构,逆光抓拍的车灯在雨里拉出精彩的水滴(视频 5:24 处);接着又等到一位打扮时髦却边走边看手机的女士,背景里还有美团单车和东方明珠电视塔——快节奏都市的复杂社会结构,被时间合成收进一张画面(视频 5:54 处)。
在外滩这个每个人都拍过的地方拍出自己的风格,对 Thomas 信心的提升非常巨大(视频 6:14 处)。第六张「月下白鹭」则完全是计划外的邂逅:他和姚明来老师在新疆沙雅胡杨林拍摄水上胡杨时,突然发现远处树上站着一只白鹭;左右调整角度后,月亮正好落在白鹭后方(视频 6:47 处)。
当时 200mm 焦段已经到了极限,白鹭在画面里很小;幸好用的是高像素机身,裁切之后画质依然不错(视频 6:55 处)。第七张来自《火车看中国》系列——也是 2023 年哈苏大师赛风光组大奖的三张投稿作品之一(视频 7:09 处)。
灵感部分来自王福春老师的《火车上的中国人》:把纪实元素与车窗外的风景融合,窗内窗外,正好框住时代的发展(视频 7:28 处)。拉林铁路 2021 年 6 月通车,他想到林芝正因桃花出名,「能不能坐着火车去看桃花?」于是十几天里坐了十几次火车,终于发现两座隧道之间那十几秒——窗外闪过桃花林、牧场、村庄、雅鲁藏布江、一线雪山和藏东的输电线路。车窗外的成片参数是 ISO 200、f/6.3、1/1000 秒(视频 8:33 处)。
「微光」系列分两块:偏艺术的一组风格高度统一——钢筋混凝土的庞大黑压压结构里,一扇扇窗户透出微弱却温暖的光;后来参加荷赛奖的版本则更多用到纪实元素,去反映窗户里人的生活状态(视频 9:43 处)。Thomas 自己更偏爱艺术那一组:从原图到成片做了大量影调和色彩的艺术化处理,而这组作品在社交媒体的反响也最广——第一次让他感受到,照片真的可以影响社会的发展与进步(视频 10:35 处)。
第九张是个天象的意外。当时 Thomas 以为远处只是乌云,正在飞无人机,突然发现风越来越大、那片黑云越来越近——仔细一看,竟然是沙尘暴正在逼近(视频 11:05 处)。他赶紧把无人机飞到一个好看的前景,正好一座沙丘显现,抓拍下这张照片。
最后一张属于他今年启动的第三个系列「中国新塔」:瞄准的是新能源行业——一个人类在迈向未来方向上的关键行业(视频 11:35 处)。塔在古代是文明与信仰的象征,到了现代则变成了能源之塔、材料之塔、4G/5G 信息之塔,同样体现着文明的底层结构。后期的呈现刻意偏向中国传统青绿山水画的风格——因为传统山水画表达的,正是人与自然的复杂关系(视频 12:20 处)。
1. 深度模仿是入门利器:拆解优秀作品的构图与思路,再走进现场转化为自己的画面;2. 好天象既靠等也靠预案——格陵兰的晚霞、菲茨罗伊的银河、逼近的沙尘暴,都始于提前到场和临场快速反应;3. 同一个场景可以有多个版本:交赛的抓拍原片与社交媒体的时间合成版各司其职;4. 用系列表达观点:火车看中国、微光与中国新塔,让照片从记录走向表达。
https://www.bilibili.com/video/BV1vb421J7pH/
扫描上面二维码或点击文末“阅读原文”