火车车窗风景大片如何后期？摄影时竟有这么多注意事项！

Thomas看看世界

#火车看中国# 是我从去年开始拍摄和发起的一个系列，旨在通过火车车窗，去呈现当下中国的独特风景。

在《火车车窗风景大片如何拍？#火车看中国#摄影师详细教学来啦！》一文中，Thomas和大家分享了车窗照前期拍摄的一些技巧。

今天的视频教程，Thomas就会和大家详细的分享和演示后期的处理步骤，虽然后期处理的技术并不复杂，但要完成自然的合成，其实对拍摄素材的一致性要求是非常高的。

视频教程

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这一篇是上面视频的图文整理。《火车看中国》后期教学的完整版：Thomas 先回答了三个大家最关心的创作问题——这样拍还真实吗、为什么要合成、随便找素材合成行不行——再讲解车窗内外景合成的前期要求，最后完整演示了 PS 里的抠图、色彩统一与明暗处理，全程配有关键帧截图。

先看总结页。视频 11:20 处的这张要点卡概括了整个后期合成的方法：快速选择加套索抠图、色彩统一、符合外亮内暗的明暗关系，以及进阶的通道抠图技术——下文按此逐一展开。

01 三个先导问题：真实、合成与三国演义

第一个问题：这样拍出来的照片还是真实的吗？（视频 0:27 处）Thomas 的回答是分清「看见的真实」与「内核的真实」——看见的并不一定真实，比如 BBC、CNN 对中国的报道，原始素材也许没处理，但经过剪辑、无中生有和断章取义呈现出来的并非真实的中国。他的项目追求的是内核的真实：调色与内外景合成只是手段，呈现的是当下中国人的生活状态、窗外真实存在的风景与基建（0:31-1:30 处）。

第二个问题：为什么车窗内外要分开拍摄再合成？（视频 1:31 处）直接一拍，要同时解决景深、快门速度和玻璃反光这些相互矛盾的问题；分开拍摄在技术上能得到更好的画质。更重要的是艺术层面：行李箱与窗外修路工人这两张「单看都差点意思」的照片，合并之后产生了故事上的联想、互动甚至隐喻——这就打开了创作上的翅膀（2:14-2:57 处）。

第三个问题：随便网上找一张风景素材和一个车窗素材合成，意义一样吗？（视频 2:58 处）Thomas 用三部书作比：《三国志》完全记述史实，纪实但艺术性与传播性弱；天马行空的穿越修仙小说全凭想象，对现实的反映最弱；而《三国演义》七分实三分虚——基于史实的艺术创作，才最脍炙人口、让人对历史留下印象。《火车看中国》要追求的，正是三国演义式的、基于现实的艺术创作（3:22-5:13 处）。

02 合成的前期要求：焦段、透视、光线、线路

微博上不少朋友的合成一看就很假，问题多出在前期（视频 5:23 处）。Thomas 的项目最重要的一直是车窗外的外景（7:13 处）——车厢里「火车上的中国人」已有摄影大师拍过更好的题材。他通常先抓拍外景：比如遇到一个特别好的瞬间，先记下它的焦段（42 毫米）和自己相对车窗的侧角，再针对性地去拍内景（6:49-7:48 处）。

要求一：相似焦段——长焦配长焦、广角配广角，透视不一样怎么合都假。要求二：相似透视——水平线位置、俯仰角、侧偏角要大概一致（视频 5:41-6:02 处）。比如外景是 45 毫米水平拍摄的，内景也要 41 毫米左右、同样水平；外景 18 毫米往下俯拍，内景也找 18 毫米俯拍的；建筑正面与侧面的比例在两张里要一致，合并后看起来才像一张拍的（7:50-10:04 处）。

要求三：相似的光线角度（视频 10:06 处）。比如抓拍的内景里，人物身上有从一侧射进来的光——那是侧逆光，车窗外的太阳大概就在那个方向；那么外景也要选侧逆光的照片，人物背后投影的方向要相似，合成后才不违和。一句话：针对外景的焦段、水平线、俯仰角与光线，去找合适的内景（10:11-11:19 处）。要求四：同一线路真实拍摄——不同线路的车厢装饰可能完全不同，成都局的内饰配郑州的外景，资深火车迷一眼就能看穿（6:18-6:47 处）。

03 后期实操：抠图、色彩统一与明暗关系

演示案例是那张经典的作品（视频 11:53 处）。合成技术并不复杂：快速选择工具加套索就能完成抠图，再做好色彩统一和明暗关系（11:20 处）。第一步在 Camera Raw 里完成：原片用 ISO800、1/50 秒抓拍，欠曝明显，先把曝光恢复正常，白平衡调成稍稍偏暖——因为车厢内也是偏暖的白平衡，两边的色彩要先统一（11:56-12:37 处）。

进入 PS 后，把外景拖到内景文档里，内景图层放在上面（视频 12:39 处）。用快速选择工具很快就能选中窗户；车窗上的小字保留——增加真实感，挡风景太多的大字不要；选区边缘用多边形套索修改，按住 Alt 是减选、Shift 是加选；污渍可以先去除，或者用进阶的通道抠图处理（12:57-14:00 处）。

选区建立蒙版并反向，显示出背景，再把外景调整到合适的位置——对齐两张照片的地平线，决定画面里要不要保留某个人物（视频 14:02-14:44 处）。细节收尾：抠图太生硬就做适当羽化；快速选择容易留下白边，用缩小后的黑色画笔涂掉，按住 Shift 还能自动拉出直线（14:46-15:38 处）。色彩进一步统一：新建空白图层，按 Alt 变成剪贴蒙版，混合模式改为「颜色」，吸取蓝天的颜色、不透明度降到 10%，把内景中偏黄得不合理的地方涂回协调的颜色（15:41-16:09 处）。

最容易被忽视的一点：车窗外必须比车窗内亮（视频 16:13 处）。很多朋友的合成里外景太暗，看起来不像玻璃、倒像一块显示屏。解决办法非常简单——在外景图层上建一条曲线，把中间调提亮，画面立刻舒服很多。因为玻璃外是光源、更亮，玻璃内更暗，这才符合人眼的现实（16:19-17:08 处）。融入窗上文字的通道抠图进阶技术，会在未来的教程中分享（17:16 处）。

1. 合成的真实性分两层——画面内容要真实存在（内核的真实），透视光线要符合规律（合成的真实）；2. 前期决定成败：相似焦段、相似透视、相似光线角度、同一线路真实拍摄，四者缺一不可；3. 先拍好外景，再根据外景的焦段、水平线与光线针对性拍摄内景；4. 后期三步走——快速选择加套索抠图、剪贴蒙版统一色彩、外亮内暗的曲线提亮。